向光

艺术家介绍

向光

 向光1934 年生于湖南，毕业于中国美术学院油画系，贵州大学艺术学院教授。50年代曾任《战友》杂志编辑工作，许多作品刊载于北京、上海《东海》杂志封面、《东风》画刊、《浙江日报》等。1964年于中国美术学院毕业来到贵州。1976年起，在贵州大学艺术学院任教。他一生坎坷，从战场到大学，从民工到教授，从北京、杭州到贵州普定甚至更偏僻的山村苗寨。退休后于1994年应美国缅因美术学院邀请讲学并举办个展，2000-2004年先后受聘于四川美术学院、上海师范大学美术学院、中国美术学院上海分院任教。美国缅因美院的艺术评论称向光的油画作品是：具有中西双重文化传统的现代绘画。国内著名批评家、四川美术学院教授王林说：向光先生的油画是真正的油画是第一流的油画。

 

艺术年表：1934年9月16日出生于湖南邵阳。

          1951年部队干部学校文工队美术组。

          1952年六十三军文工团赴朝。

          1954年华北军区文化部《战友》杂志社。创作《战士——诗人》等水粉画、年画、连环画、插图百余幅。

      1957年考入中央美术学院华东分院（今中国美术学院）油画系。

      1975年调贵州艺术学校任教（后恢复为贵州大学艺术学院）。

      1994年赴美国缅因美术学院讲学并举办个人画展。

      1999年受聘四川美术学院任教。

      2001年到上海画家村。

      2002年受聘中国美术学院上海分院任教。

      2003年受聘上海师范大学美术学院任教。

      2010年个人画展在贵阳市美术馆举办。

 

参展记录：2010年9月向光个人油画展在贵阳市美术馆举办。[1]

         2011年1月《行板如歌》向光个人油画作品展，于广西南宁榜样-中国·东盟艺术馆举办。[2]

        2015年2月~3月《高度——贵州七老艺术作品展》先后在重庆美术馆、贵阳市美术馆展出。[3]

       2015年10月《原色》向光艺术馆开幕展在贵阳市‘向光艺术馆’展出。[4]

 

出版著作              

《冷暖调》                                      

出版社：贵州大学出版社

作　者：向光

出版日期：2013.09

所属类别：油画雕塑

定　价：180.00

ISBN：978-7-81126-615

 

 

 

向光油画作品集

                                       

 

    出版社：中国对外翻译出版公司              
　　作　者：向光
　　出版日期：2013.09
　　印　次：2010年9月第一次
　　所属类别：油画雕塑
　　定　价：298.00
　　ISBN：978-7-5001-2384-2

 

相关评论：

    在国内美术界，向光先生是一位广受称道的艺术家。国内著名批评家、四川美术学院教授王林说：向光先生的油画是真正的油画，是第一流的油画。如果要在国内评选出十大油画家，向光先生一定名列其中。

    向光先生1934年生于湖南，1964年于中国美术学院油画专业毕业来到贵州，至今已50多年。作为贵大艺术学院教师，他学风严谨，见解独到，培养并影响了一大批优秀的艺术家，对贵州的油画教育和油画发展具有开拓性贡献。他一生坎坷，从战场到大学，从民工到教授，从北京、杭州辗转到贵州普定甚至更偏僻的山村苗寨。退休后于美国缅因美术学院、四川美术学院、中国美术学院上海分院、上海师范大学美术学院讲学及授课。作品曾参加首届中国油画展、全国油画精品展、上海油画展、亚欧艺术双年展等重要展览。个人油画展“行板如歌”分别于贵阳市美术馆及南宁巡展。今年初，他参与的“高度——贵州七老艺术作品展”于重庆市美术馆、贵阳市美术馆展出，广受好评。

     一生追求中国风油画

     在此次开幕展上，展出了向光先生的风景、静物、肖像、人体等题材的油画精品。向光先生一生追求中国风油画，评论家认为，他的作品是具有中西绘画双重传统的现代绘画，是传统学院的正脉，但又和学院气息不同。不可忽视的是他在对形式语言的探索中融汇了中国绘画的审美精神，在作品中求气韵讲笔法，笔笔信手，处处随心，充满看似不经意的考究，技法娴熟，苍劲老辣。他的作品脱离了以写生对象为中心的再现性目的，处于一种完全自由的创作状态。虽然注重对象的具体特征，但却不为细枝末节的东西所困扰，肖像、人体、风景、静物等都是涉猎的对象，特别是近十年来完全用画刀作画，大气磅礴，极具视觉表现力。美国缅因美术学院的艺术评论称向光先生的油画作品是“具有中西绘画双重传统的现代绘画。”

    向光先生在其展览的序言中写道：“以狂草醉步浪行于真幻之间，本能地运驭形色，在画布上勾勒揉搓出无数笔触，潜心在反常道上跟踪美的幻影，让未知牵引走向偶然，去邂逅新异。”

    观看向光先生的油画作品，感受到一个老艺术家对绘画如信徒般的虔诚和始终不变的激情，深深体会到策展人谢啸冰的感叹：“向光者，向光明，向艺术，恣肆纵情，虽九死其犹未悔。”

    艺术馆成为城市社区艺术中心

    据介绍，向光艺术馆是在企业家的支持下创办的，以收藏和展示向光先生的艺术作品为主，以研究、整理和保存其艺术精品为主要方向；同时关注、策划、展示优秀青年艺术家的作品，注重中外艺术交流。“艺术馆还将成为与博物馆、画廊等互相补充的城市社区的艺术文化中心，不附庸风雅、不随波逐流，努力让更多的人能够近距离接触并欣赏到真正的艺术品，营造更好的城市文化氛围。”向先生夫人张琼女士说。

    展览开幕仪式结束后，众多省内外的文化艺术界代表参加了以向光艺术创作为主题的学术漫谈。批评家管郁达认为：在油画语言的探索和推进上，向老师艰苦卓绝地在贵州这片土地上做了太多贡献，同时向老师在整个油画语言的推进上，其颜色、光以及用刀用笔方面都有自己的独特语系。

    对于向光艺术馆的诞生，更成为美术家和评论家热议的话题，他们普遍认为，文化的高度是城市最持久动人的魅力所在，艺术馆是凝聚一个城市文化力量及文化传承和发展的载体，是不可或缺的学术交流平台。在民间资本的支持下，贵州诞生了这个以艺术家命名的美术馆，这是社会文化意识的觉醒，是一个令人欣喜的现象。

 

  “对于一个城市来说，现代化不光是经济和建筑的现代化，还在于城市人和民族所创造的文化的现代化。文化现代化有两个基本要素，一是城市的个人性，个人可以成为文化创造的直接动力，体现现代文化的创造性；二是民间性，让民间重建中华文化自发、自由、自主生长的权利。向光艺术馆的建立是一座城市在文化上真正进入现代化的举动。”批评家王林说。

 

作品名：风景

作品材料：布面油画

作品尺寸：69cmx89cm

创作年代：2011年

作品概述：向光先生一生追求中国风油画，艺术评论家认为，他的作品是具有中西绘画双重传统的现代绘画，是传统学院的正脉，但又和学院气息不同。他在对形式语言的探索中融汇了中国绘画的审美精神，在作品中用画刀作画，大气磅礴，极具视觉表现力。作品求气韵讲笔法，笔笔信手，处处随心，充满看似不经意的考究，技法娴熟，苍劲老辣。他的作品脱离了以写生对象为中心的再现性目的，处于一种完全自由的创作状态。该作品为向光先生的风景画，笔法落落大方，得心应手，注重对象的具体特征，但却不为细枝末节的东西所困扰。

 

作品名：两匹马

作品材料：布面油画

作品尺寸：69cmx89cm

创作年代：2012年

作品概述：两匹马为画面主体物，马的颜色对比分出前后关系，整幅画都由画刀作画，气势磅礡，充满活力，具有强烈的视觉表现力。向光先生一生追求中国风油画，艺术评论家认为，他的作品是具有中西绘画双重传统的现代绘画，是传统学院的正脉，但又和学院气息不同。他在对形式语言的探索中融汇了中国绘画的审美精神，在作品中用画刀作画，大气磅礴，极具视觉表现力。作品求气韵讲笔法，笔笔信手，处处随心，充满看似不经意的考究，技法娴熟，苍劲老辣。他的作品脱离了以写生对象为中心的再现性目的，处于一种完全自由的创作状态。